SAORIKANDA

L’éclipse totale de Soleil, où la Terre, la Lune et le Soleil s’alignent sur une même droite.
Une œuvre où SAORI KANDA a peint, en performance live, l’énergie écrasante de la première éclipse de sa vie, vécue sous la chaleur torride de Cairns, en Australie.

Œuvre peinte au FUJI ROCK FESTIVAL 2013
LIVE session with Polar Chalors [ ♬Altered Circle ]
DAY DREAMING STAGE
Sur la peinture née de la musique de Polar Chalors, les sonorités du cosmic blessing ensemble (Calm × CitiZen of Peace × Kakuei × Kaoru Inoue) ont fait danser un tracé plus délicat encore : une œuvre née dans l’étreinte d’un instant de bénédiction (Blessing).

« Shpongle », groupe psychédélique légendaire et charismatique établi à Londres. Lors de leur venue au Japon, une rencontre miraculeuse a lieu : sur la scène principale d’« ageha », la plus grande salle de concert de Tokyo, au milieu d’une ferveur à faire éclater les murs, elle peint dans une danse effrénée cette œuvre qui fait date. Cette collaboration scelle le lien : après le concert, les fondateurs de Shpongle, Raja Ram et Simon Posford, la reconnaissent d’un « YOU ARE SHPONGLE! », et elle devient dès lors membre de Shpongle, une famille d’âme avec laquelle elle partage la scène à travers le monde. Une œuvre à l’énergie explosive, véritable présage d’un commencement.

En s’abandonnant à l’énergie de l’instant, en dansant et en peignant au gré de ce qui jaillit,
exprimer la libération de la joie primitive que porte l’être humain
Avec les êtres de chair et d’os rencontrés, par-delà nationalités, origines ethniques, genres et âges, partager la joie
et peindre cette lumière
Comme la lune scintille avec douceur,
croire que dans toute obscurité, la lumière renaît toujours
Cette œuvre a été peinte lors de la performance artistique célébrant les 15 ans de carrière de SAORI KANDA

À la recherche de l’expressionnisme abstrait
La peinture comme trace née au-delà de la danse

Spirits Journey
La musique et l’art, par l’empathie, unissent profondément les êtres humains depuis des temps immémoriaux. Laisser son corps vibrer au rythme des pulsations, s’embraser de couleurs, partager l’instant présent de tout son être. Dans un monde bouleversé, c’est précisément maintenant, alors que nous reprenons conscience de l’importance des liens entre les êtres, qu’il est nécessaire de se souvenir de la joie primitive, inhérente à l’humain.
Weyekin désigne, chez le peuple Nez-Percé, l’esprit intérieur qui n’apparaît qu’à la personne elle-même au cours de la « quête de vision », rituel accompli pour se trouver soi-même. Cet esprit, dit-on, enseigne à chacun le rôle qui est le sien en ce monde.
S’abandonner à la vibration du tambour, du son et de la couleur, libérer son âme et éveiller Weyekin.

Le groove sans ego de l’« Odori-eshi (peintre dansante) »
et ma propre sensibilité délicate
se rencontrent sur la toile :
une œuvre nouvelle, entreprise pour atteindre le plaisir pur

Pour aborder cette œuvre nouvelle
j’ai remonté le fil de mes souvenirs, aussi loin que possible
et repris la quête de mes racines

Celle que j’étais enfant, vivant en Arabie et rêvant du Japon,
copiant sans relâche des estampes ukiyo-e
et voulant devenir mangaka,
est revenue après une longue absence
et, timidement, elle se libère — c’est le sentiment que j’ai.

Œuvre créée en performance diffusée en direct, en pleine pandémie de COVID-19, à l’heure où résonnait partout l’appel à rester chez soi (STAY HOME).
Peinte chez elle, en session à distance et en temps réel avec des musiciens, en lien avec un public du monde entier.
Ici, tout commence
Nos possibilités sont infinies
Poursuivre une expression artistique qui ne peut naître que de cette époque où l’on change, où l’on évolue et où l’on trace de nouvelles voies

LOVE YOUR SELF
Tu peux pleurer, tout va bien
Au-delà des larmes sincères
tu rencontreras ton vrai sourire

S’aimer soi-même
c’est, en vérité
aimer le monde
Il m’est arrivé d’être blessée
Il m’est arrivé de vouloir fuir
Mais
à travers l’art
j’ai trouvé la confiance et le courage
de ne pas me fuir moi-même
À tout âge, la vie est pleine de possibles
La vibration de l’amour circule toujours
Dans toute obscurité, la lumière renaît toujours
Cela, je l’ai éprouvé dans ma chair
et j’ai pu y croire au plus profond de moi
Une œuvre précieuse qui m’a sauvée
et m’a permis de naître une seconde fois

Ce n’est pas un hasard
mais un dessein du ciel
L’être que nous sommes
lorsque nous le contemplons de haut, comme un don
nous découvrons le paradis en nous

Onsen Ningyo, sirènes des sources chaudes
Les heures où l’on s’oublie
et la torpeur d’un bain trop chaud se ressemblent un peu
La tête dans les vapeurs, et pourtant
c’est parce que l’on se sent bien que cela devient possible
Se baigner sans hâte, peindre
tant de langueur que les écailles rosissent
À l’onsen, on se teint de chaleur

La chaude lumière qui s’allume dans le papier washi figure l’eau du bain :
voici le banquet de joie des Onsen Ningyo, dont les écailles et les joues se teintent de rose pêche.
Lanterne andon fournie par Masumi Tokyo
Avec le concours de M. Atsushi Obata

Douceur du printemps
Nager dans la brise
où aller ?
Là où il fait bon
là où l’âme se réjouit